维莉蒂安娜

禁播与反天主教

导演并没有想要做关于反对天主教的电影。

尽管他长大后不信教，但因为在天主教家庭长大，从小上天主教学校，成长过程里都受到天主教相关的教育，经历、周围氛围都是宗教，所以所有电影都与宗教相关，但他从小对天主教有自己的看法，这部正是让他想表达的看法。

他想做幽默感的电影。

超现实主义

导演曾在法国，画家达利是他的好友，受到超现实主义影响。

超现实主义和天主教信仰所推崇的精神恰恰相反——天主教要求大家遵守宗教规则，抑制欲望；而超现实主义鼓励大家表达自己的欲望，让欲望不要受到限制。

本片则体现了宗教和超现实主义的冲突。

女主维因为是天主教的修女，所以对欲望极端克制，但她又要面对现实的来自其他人物的欲望。但他们也是现实的受害者，任由欲望控制自己。

维的叔叔，有独特的性癖好，他想要重现和妻子新婚的场景，这一点在当时也受到了广泛抨击。

（当时超现实主义有一股性癖好的流行风潮，类似奸尸，就是与躺在床上不动的，昏睡或死去的人发生性行为，我们看见维的叔叔给维吃安眠药。）

维叔叔的儿子，是典型的超现实主义代表，他希望可以获得周围所有女性的喜爱，想征服身边所有女性。

结尾处维所救赎的穷人，却想「推翻」维，他们想要得到自己某种意义上的自由。

导演的问题

在这个世界上真的存在纯粹的仁慈，纯粹的好人吗？——导演一生都在思考这样的问题。

在这个世界上，确实没有完美。这也是我们通过这个电影想向大家表达的这个世界缺失的部分。

影评人觉得导演是悲观的人，电影充满黑色、黑暗。

“这些白痴说我这个电影是黑色电影，他们难道没有觉得这部电影里没有一个真正的坏人吗？”

是这个社会就这样，本片知识体现了当时社会的现状。

审批与修改

西班牙当时的电影也是要审批，所以电影的结尾有所改动。

导演最初的剧本是维最后去表哥的房间，自己睡在了床上，与表哥发生了性行为。

导演说非常感谢评审，因为当时审查觉得不合适，所以改成了现在三个人在一起打牌的情景，最后呈现了一个三角恋，也留给观众更多想象空间。

名画

《最后的晚餐》达芬奇——穷人们在餐桌上合影，这个桥段是当时天主教非常不喜欢的部分，他们认为亵渎了宗教。

《晚钟》米勒——原画是两个人在田间工作完之后祈祷，片中变成了所有人跪在田间与维一起祈祷，在影片中，祈祷时剪切进了修房屋的工作噪音和画面，它们打破了祈祷的画面，想通过这样的方式展现给观众这样的现状：宗教的声音并没有完全传播到人们的耳朵里，它们通常在到达的过程中被分散了。

音乐

影片中的两首曲子：1，叔叔企图强奸时；2，聚餐跳舞时。

这些在当时对天主教来说也是一种亵渎，成为了禁映的原因之一。

观众提问

Q-小女孩反复提到梦见的黑牛代表什么？

A-并没有刻意想要象征什么，超现实主义希望放任自己的思想、欲望、梦等…给大家想象空间。

另外提到黑牛的时候是维的叔叔要强奸和要自杀，所以也可以代表性和死亡的暗示。

黑牛也有可能是别的，比如在导演其他影片中出现的熊。

导演创作时是很自由的方式，有时候他会拿一张纸，把第一个出现在脑海里的画面记下来，那就是作品里有可能出现的内容，所以并没有特别的象征，