八恶人

评分：

6.0 还行

原名：The Hateful Eight又名：冰天血地8恶人(港) / 可憎八人 / The H8ful Eight / The Hateful 8

分类：剧情 / 犯罪 / 西部 / 地区：美国年份：2015

简介：寒冷的怀俄明州山谷中，一辆马车载着赏金猎人“绞刑者”约翰·鲁斯（库尔特·拉塞尔

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更新时间:2016-01-11

八恶人影评：简评《八恶人》

昆汀是一位非常有意思的导演，更有意思的是人们对于这样一位导演的评价。

你我口中那个熟悉的昆汀，一面的评说是通身上下一股痞气，无视电影成规惯例，任性为之，作品中随处可见风格化叙事、反类型人物；另一面的总结是极具迷影精神，大段大段借鉴经典电影的路数桥段，不厌其烦地和莱昂内、黑泽明、吴宇森们的作品进行对话，昆汀似乎是艺术家中的特例，他的作品可以不受常规评价体系的限定，他是艺术创作“破和立”法则的绝佳代言人。

昆汀被置于这个不倒位置的秘密是什么？首先，昆汀是现代主义-后现代主义语境中的一个文化英雄，他并非科班出身，但就像新浪潮小将们被电影资料馆和左派思想滋养和塑造一样，昆汀在录像带大潮的时代背景下完成了专业技能的学习，他的成功确认了电影的民主化时代真正到来；其次，对于经典元素的破格使用使得他具有了膜拜者和反叛者的双重光环，一面是经典电影的虔诚教徒，一面是经典电影模式的坚定反叛者，他在围绕着新与旧这一命题展开的艺术评价空间里树立起一具不朽的躯体，并成为了一尊被膜拜的神像。

昆汀的反叛、天才，其新奇、个性化的作品本身的文化意义在于借助古典材料对宏大叙事完成祛魅，但似乎这种轰轰烈烈的趣味游戏、文化行为本身在当下完成的是返魅的过程，当我们能够冷静面对昆汀的作品，在形式的光芒下确立艺术价值的客观评价标准时，昆汀作品的真正意义才能凸显。

《八恶人》和所有昆汀的作品一样，被极端的个人趣味、张扬的美学符号所填充，它依旧借用了一个古老的“容器”，即作为经典类型的西部片，但和所有的经典形态的西部片不一样的地方在于它将戏剧空间的外部特征进行了微妙的修改，西部的荒原河谷被白茫茫的雪地森林取代、驿站酒吧西部小镇变换成了一间雪山上的杂货店；在对决力量的设置上，罪犯、赏金猎人、执法官、绞刑执行者等角色间形成了多角的对抗态势（尽管这些职业头衔真真假假，但起码在很大一部分戏剧场景里是具有逻辑上的合理性的），这似乎是又一次对经典神话文本的颠覆，是对“秩序建立-文明登台”、“白人逻辑”等宏大叙事的消解：牛仔成了正义与私欲并存的赏金猎人、秩序的守护者调侃着文明这个最大的笑话，影片中唯一一个在视觉上被明确指认为“牛仔”的人却是一名残忍险恶的强盗。

在一些优秀的现代-后现代作品中，这种戏剧元素特征的改写不是类型传统下的破格修正，而是对于经典模式的彻底颠覆，是对于意义垄断、缝合行为的大声抗议，但在《八恶人》这部电影中，这种形式上的创新未能在意义层面上使得影片走到一个新的高度，这部电影遵循的还是经典电影中惯用的“建立秩序”模式，虽然没有安排一个明确的正义斗士去言说野蛮的终结，也没有设置一个无名的英雄去强调原始秩序的退位，但它通过写八个“恶人”，强调他们身上找不到那个“善”的交集，归纳出集体存在着的“恶”，并强调这种恶的多重形态：有道德败坏者的丧心病狂，也有饱受歧视者的复仇私欲，于是八恶人强调的是那“前法制社会”状态下的复杂形势，明确的是秩序的缺失；同时，它的封闭性和特点鲜明使得它成为了一个非常微妙的意义解读空间，其间的符号极具解读潜力，比如“林肯来信”，又比如印第安-白人-黑人的设定，前者的微妙之处在于它在几次复拓的过程中，从“真实的信件/偏见的证明”走向了“伪造的信件/认同的象征”；后者的有趣之处则在于完成了又一次边缘的中心叙述：种族的互相仇视才是罪恶之源。

但在影片的最后，那份被确认为黑人为保护自己而伪造的林肯来信被一位白人庄严地朗读，那封信作为白人和黑人和解的象征，再一次感动了一位白人，执法官和赏金猎人选择在死亡之前去实践一次颇具仪式色彩的绞刑，那是一个白人拥抱黑人、秩序行将建立的时刻，同时也是秩序理性和复仇私欲精确重合的时刻，这个段落夹杂着导演一以贯之的恶趣味以及主流价值表达，几乎是昆汀电影中最奇特的一个段落。