捉妖记

好片令人颇费思量，而《捉妖记》就让人轻松下笔不容情。吃着爆米花，看了这样一部爆米花电影。

影片中充斥着对好莱坞动画电影的拙劣模仿和乡土世俗的市民笑料。前者如歌舞片段、动画角色风格、每到一个阶段性就非来一个的“笨拙”笑点。后者如恶意卖萌、地方口音、性意味的擦边球、看他人倒霉。在讨好儿童与成人上都下足了功夫，难怪要跪着大赚一笔，诚意十足。

片子的中心思想大概是想人妖大和谐、父爱如山、友情万岁、宠物是我们的朋友，再来个续集讲讲爸爸去哪里的故事，立意原是极高的。奈何叙事集中用力在搞笑上，主题稀薄成渣。以妖怪委曲求全不再吃肉作为和解方式，人于是开心地说那就不再杀你们了，何等人类沙文主义。更不要说始终没有人关心妖界大乱之后其民生的归宿，到末尾也没有提及。如山的父爱根本没有讲清楚，除了暗示是为儿子好之外，男主人公父亲离家弃子之谜还是下回分解。友情则完全是架空的，好友面目五十分钟后就难忆依稀，隐约记得是帅的。宠物简直不用说了，闻其声而不忍食其肉、睹物思妖，各种俗套温情片我们见得多了，连小成也不到。

这一切都很正常，因为影片来完全就是为搞笑的。只要叙事连贯（做到了），每十分钟笑一段，完整性艺术性什么的，who cares？叙事单薄，夸张来凑。不难发现，影片中充斥着各色“扁形人物”，一个性格特点被夸张到极致，其他立面则完全不存在了。男主就会暖男，女主就会傲娇，奶奶就会疯癫，小妖怪就会卖萌，老板娘就会打麻将，反派怪兽就会捶地和嘶吼，BOSS就会眯着眼睛装阴险。甚至每个场景的笑果都由各人承包到家，流水作业。比如姚晨饰演厨师那一段，完全是独立片段，拿掉那一段对整体叙事有影响吗？有影响吗？也许姚晨的薪酬都可以根据那一段的笑声(音量x时长)计价收费呢。

当然，对于这样一部娱乐电影，任何对其角色复杂性的期待都是失心疯的。本片的夸张与明星策略也是很成功的，首先选题就很讨巧，不是吗？鬼狐仙怪，道士和尚，捉妖记，这个名字，谁不想去看呢？整个观影体验也是通衢大道，不费吹灰之力，一段轻松的旅程。在娱乐性的元素上，影片下起功夫也是毫不手软的。影片的布景称得上小而美，空间有限，意味却到位。简单的有料，复杂的也不琐碎。人物着装精细有趣，充满了怪力乱神的气息。单是主角的四方髻我就盯了好一阵子。武打场面也不错，和正经功夫片当然没法比，但干净利落大起大合，外家功夫也是好看。这些都是令人愉悦的。片子中透出一股机灵劲儿，俗则俗矣，抄则抄矣，卖则卖矣，刻意则刻意矣，像老佛爷身边的好跟班，也不是谁都做得来的，几句贴心讨巧的话，影院上下便充满了快活的空气。

然而影片末尾，白百合扮演的霍小岚以那样的姿态背起背包的那一刻，右边一直笑得好甜的小姑娘就会发现，这部片子，终归还是男性视角的。