人间课堂

这剧剧情不复杂、简单明了，没有大牌演员，没有名编，没有名导，也没什么乱七八糟的植入式广告，吸引人看下去的就是单纯的戏剧冲突和不出戏的演技。而这些，网飞全做到了。

而这部剧真正深层次的意义是网飞终于摸索到了低成本、高回报、好口碑的韩剧制作模式，在我看来，这次剧集的尝试才是真正意义上的美式韩剧的成功。

从第一部网飞自制剧恋爱响铃开始(王国是第二部制作的，只是先于恋爱响铃上画)，网飞的韩剧就进入了美剧的整容历程。

(一) 原始自然韩剧脸阶段

恋爱响铃还是一张原始的韩剧脸。首先，剧情有太多的韩剧特有元素：校园纯爱的题材、俊男美女的组合、美好的初恋、霸道总裁男一、暖男男二、迫不得已分手、多年后重逢等等。

其次，所有的戏剧冲突全是原始韩剧自带的，而编剧和表现形式也非常韩剧，比如前半段剧情紧凑，中段人设崩塌，尾断剧情衔接不上等等。都是韩剧特有的流水线问题。

经过了这次单纯的小成本制作合作后，网飞吸取了经验，很快融入到了第二阶段的王国剧集里面，并实现了阶段性突破。

(二) 面部轮廓的整形阶段

王国的成功，把美式韩剧进行转型最艰难的部分完成了，就是面部轮廓的整形，一般这是脸部整形中最难也风险最高的。

所以，这里选择了保险系数相对较高的组合，大牌演员裴斗娜柳承龙朱智勋、名导金成勋、名编金恩熙、韩国最拿手的题材之一丧尸，并加上重金投资砸的艺术效果，剧集大获成功。

这里开始，剧集核心已经进行了美式整容。首先，剧集核心元素摒弃了横行几十年的爱情至上的叙事(在韩国除了金恩熙，实在想不出其他哪个编剧可以写没有loveline的剧本)，而向美式孤胆英雄和单人救世主的核心价值观靠拢。其实，无论是世子先抑后仰的人物塑造，还是最后不太符合亚洲人理解的放弃皇位，很多地方都在宣扬着美式救世主文化和众生平等的法制理念。

网飞给予韩国团队充分的创作自由度，但是金恩熙采访时有提到，网飞会逐条逐条反馈西方文化圈怎么看这个剧情，于是潜移默化中，剧集的普世价值观发生了转移。

其次，剧集的制作更是接近于美国化，引入美剧流程的工业化体系，在制作每一季的时候，会为提前下一季做好考量，哪些坑在第一季填，哪些坑给第二季挖，都是美剧的风格。还有，花钱对丧尸群演进行表演培训，突出艺术视觉效果等等。规范化的制作流程整个反映的是美剧工业制作模式的内涵。

不过，这部剧的五官眼耳口鼻也还是韩剧皮，朝鲜封建王朝的强烈色彩、等级制度、驱鬼辟邪、传统中医等等，都是典型的东方元素，而弑君谋逆夺嫡等宫斗元素也是东方文化中独特的戏剧精髓。所以这个阶段网飞走的是美剧脸和韩剧五官的搭配，已经不再是那张原始脸了。

(三) 五官微整形的完成

终于要来说说这部剧了。

如果说王国还是有太多无可替代的韩国特有元素的话，那么如果想象一下，把人间课堂这部剧所有的人物替换成美国人，然后让他们说英文，是不是觉得也毫无违和感？

是的，这剧本质的核心不但是美式的叙事和价值观，并且也用了美剧那种赤裸裸揭露现实黑暗的表达模式。这种戏剧冲突一直到第九集练歌厅的那幕群殴戏那里达到了极致，我甚至觉得我看到了一点点同样是网飞自制出品的夜魔侠的影子。

这里男主的烂赌老爹像不像无耻之徒里面的烂老爹？校园霸凌的桥段有没有让你想到13个原因？男主为生活所迫去做违法的生意赚钱像不像美剧绝命毒师开头的设定？女主有钱却得不到父母的关心，脑补杀了自己的父母以及最后勒索父母的桥段，是不是都特别美剧的感觉？

而且这剧并没有告诫青少年不要犯罪的意思，却只是赤裸裸地揭示了两个青少年犯罪的过程，以及直到结尾仍然幸运地off the hook的开放式结局，所以这个剧究竟多么的美剧风骨，已经一览无余。

(四) 结语

网飞这些年在亚洲的布局算是都摸到了门道，日本走的是漫画模式，韩国走的是美剧内涵的本土韩剧模式，泰国走的是翻拍模式，2019年网飞的亚洲注册用户已经达到了1600万，而这个数据2017年时是650万，2018年是1060万。

近些年，随着网飞在北美地区业务增长的饱和(从2011年开始就基本是平缓曲线)，深耕亚洲模式是网飞最重要的战略之一，未来我们会看到越来越多张着美剧脸的韩剧出现，一如韩国明星的整容一般。