超脱

评分：

6.0 还行

原名：Detachment又名：人间师格(台)

分类：剧情 / 地区：美国年份：2011

简介：亨利•巴赫特（艾德里安•布洛迪 Adrien Brody 饰）来到社区学校担任代

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更新时间:2012-05-25

超脱影评：我希望你看見我，也许从我的体内

影片《Detachment》评析：

影片开始，主角沧桑的脸映入眼帘，他轻声说，麻烦大家能不能散开一下，留我一个人在这，锁上门好吗？
嗯，故事要开始了。而且是只讲给你听的故事。
屏幕一黑……

他是Adrien Brody，那个战地钢琴师，那个天生忧郁的犹太波兰人，这次他不弹钢琴，他教书。

一块小黑板上面长出了一棵树，叶子很快地长出又很快地凋零，叶子变成书上的字——“我从未如此深刻地感受到，与灵魂相距甚远，而我的存在却又如此的真实。”

嗯，故事真的开始了。

一、教师是怎么样的？

影片用黑白的画面，呈现不同教师的内心剖白，为什么会做上教师，我真的喜欢做教师吗，其他人其实是怎么看老师的。
他们都是老师，或者他们都与老师有关系，但是，他们又是如此的不同。
从他们的自白中我们了解到，有的人一辈子都没想过要当教师，却当上了教师；有的人抱着无所谓的态度当教师，一当就是30年；有的人抱着热枕去当教师，相信自己可以改变这个世界，但最后却发现自己无能为力……
黑板画交叉着老师的自白，急促地画着。
老师，从一个遥远而高高在上的角色，带点神圣一下子，拉到了我们的眼前。

从这一段，我知道了这将会是一部忠于现实，真实得近乎残酷的电影。

二、吸引观众，从最一开始的那一刻。

《Detachment》（中译名：《超脱》）是一部我还没开始了解剧情，就觉得好看的电影。换言之，它对我有一张莫名的吸引力。是什么如此吸引我？当第二次观看的时候，我抱着这个问题，找到了答案。

一开场，在虚化的背景中，主角从黑暗中走来，不羁而忧郁，他在黑夜中或蹲或站，不在乎他身处哪条街，街上有什么人与物，他不发一言，却让大家都明白，他浸泡在悲伤与孤独之中。镜头切换到他写作的画面，配合着他一边写一边喃喃自语的声音，这部影片拉开了真正的帷幕。

我特别欣赏这个开头，它短小，却交代了非常丰富的信息。它毫不做作，一点不刻意，最自然地流露出主人公的情绪，不带笔墨地交代出了整部影片的情绪，奠定了忧郁的基调。

我认为，电影的开头犹如一桌盛宴的前菜，量虽少但不容马虎，既在这小分量里面应该体现主厨的分量，但又要吊着食客的胃口让他们对接下来的主菜有所期待。导演无疑是做到了。电影的开头最应该做到的是什么？是交代影片大概内容？还是给下文要交代的故事一个开始？让影片的主角陆续登场？我认为，这些都不是，电影的开头最应该做到的是让观众从现实世界抽离出自己，融入到影片的中来。而伴随着开头冷静克制的音乐，人们毫无掩饰的自白以及主角的生活碎片影像，观众开始思考——老师，是一个怎样的角色？他们处于一个怎样的境地？

而开头最点睛的地方，是主角漫无目的地游荡在城市里，伴随着主角的声音，出现了他书写的画面，他写道，“一切不幸从此发端”，从这里也看出这是一部看似松散，实际建构严谨的电影，运用暗喻与相关的手法表达着这部电影自身的情绪，它是内敛的，同时，它的情感是如此的汹涌。

三、学校，是纯洁的象牙塔，还是同样残酷的现实？

镜头的不断切换是这部电影的一大特征之一。蒙太奇手法在这部影片里可谓无处不在，从上学孩子的身影切换到老师办公室里的留言机，伴随着孩子的嬉笑声以及政府官员与校长之间的争吵，影片即使是呈现主线的剧情时，也从不忽略主线剧情的世界里此时此刻发生的有关的一切。片子里有一段女教师被黑人学生与家长怒骂的戏，镜头不断从学生、家长、教师以及看客之间快速转换，镜头语言丰富地表现出冲突的剧烈，同时也交代了学校根本不是大家所想象的那么和平而欣欣向荣，真实的学校更像是危机四伏的战场，一不小心就会踩中地雷。

学校里面充满了各式各样看似无药可救的冲突，大家已经司空见惯的肥胖歧视，不负责任的家长，暴力的学生，虐待动物的学生，不被尊重的老师，故意的叛逆挑衅，不加是非判断而愤世嫉俗的学生，厌世而封闭的学生以及丧失判断而无动于衷的大多数学生，他们用他们的方法来抵触这个世界，来抵触身边的伤害，他们无谓好人坏人，陈陈相因互相影响着对方，陷入一种慢性的无能为力。

这样的影片似乎过于压抑，与日本卖座电影《告白》是如此的相像，似乎青年已无药可救，病态得一塌糊涂，是否有点言过其实？但事实并非如此，社会以其平稳的表面向人们展示其并无太大威胁的常态面貌，而在这面貌底下，究竟有多少不被关注，或被逃避的恶劣状况？

社会并非无秩序的容器，其等级分明，有好的学校也就有坏的学校，这部电影呈现的就是最底层的学校，里面那些无能为力的老师，那些带着家庭问题来上学的学生，那些逃避孩子教育的家长，都在影片所选择的这所学校里面被残酷地放大。

正是影片的真实与残酷才足以让人正视这个问题，给人以足够的震撼，掀开遮掩社会底层的幕布，让大家睁大了眼睛认真地看。

四、我们都不同，我们都一样。

这部电影里面充满着各式各样的蒙太奇手法，把现实部分与回忆部分穿插叙事，与其说这是一个故事，不如说这是以Henry为主视角的一个时期的脑海呈现。Henry朦胧的记忆不时闪现，这种记忆以家庭录像机画质的画面呈现，零碎、断断续续，让人看不清，也让人难以捉摸的回忆碎片在这部片子里面无处不在，暗示着那些令Herny痛苦的回忆在他的脑海也是无时无刻地存在，无法摆脱，令他痛苦。每次伴随着亨利的回忆的还有同样压抑而无力的音乐，音乐保持着克制与冷静，忽起忽停，忽强忽弱，与画面配合得很好，给人以一种无序的痛苦感，也预示着每个人生活里的痛苦就如针刺，或重或轻，却又无法逃避，在你毫无防备的情况下，袭击你。

影片呈现了几个故事，Henry的，被强暴过而自暴自弃的少女的，胖女孩的，除了教书一无所有的女教师的，在校内校外都被忽视的秃头老师的，被迫离开岗位的校长的，以及压力巨大到濒临崩溃的教导主任的。在这部电影里面，没有任何的小人物，每一个人物在他的世界里都是最大的主角，而他们的痛苦，在导演眼里都值得被正视。他们的故事是各不相同的。

Henry的故事最为悲惨而又独特，他的妈妈在他幼年的时候便自杀了，而自杀的原因，导演没有给过明显的答案，却给了若隐若现的线索，他妈妈长期被他的外公猥亵，而他自己，到外公死后也不知道，是否他的外公，同时也是他的父亲。

这种痛苦而别无选择的经历给Henry带来了巨大的影响，无时无刻表现在他的身上，他维护、关心女性，比一般的人意识来的要更加强烈，他在课堂上向学生说教，说现今的社会，人们被舆论影响，认为女性是下贱的，任人玩弄，被欺凌、蹂躏、羞辱，而要对抗这种思想的侵蚀，我们要学会阅读，学会激活自身的想象力。社会道德沦陷的例子比比皆是，他却脱口而出女性遭到不平等的对待。他对母亲的遭遇是如此的痛心疾首，以至他不再希望任何人再去重蹈覆辙，他希望女性不再痛苦，以至他忍不住收留那个看似无可救药的女孩，去安慰与鼓励厌世的胖妞。他的经历贯穿着他的人生，他的一切，导演串联着事实，让这部片子如此的有力，让人明白一个人的童年经历是如此的重要，影响着人的一生。

但是这些各不相同的故事，却诉说着如此相同的情绪。他们孤独，无依，对生活无所适从，被生活侵蚀而无法抵抗，有着各自深藏而他人无法帮助的阴暗过去，他们企图各自取暖，有的依旧活着，有的选择离去。

五、电影的颜色

如果要给这部电影挑一个颜色，这部影片的颜色，是夜的黑。并非绝望的灰，也非悲伤的蓝；并非冲突的红，也非忧郁的紫，而是黑色。通观全片，夜晚的戏给人留下最深的印象，用厚而浓的色调，给人的心压上重量。这种沉重的色调，给影片一个调子，非软调子的温馨，也非硬调子的浓烈，而是冰冷的调子。

这种黑在影片里无处不在，即使呈现的是阳光明媚的早上，这种黑也从未从荧幕上淡去。这种黑存在于黑白相机冲刷出来人们狰狞的脸，夜色，主角的西装，班上愤怒的黑人学生，人们的瞳孔，还有关了灯的房子，都透露出沉重的黑。但电影里的黑，总会透露着光。黑暗中的脸，街上的灯光，病房中的阳光，走廊尽头的光。这些光隐喻着人们所做的努力，与生活中的转机，预示着每个人的生活，或多或少都有明亮的部分。

而电影里面也偏爱黑白的画面，有时候以黑白的空镜头拍摄学校里的长廊，空无一人的教师，楼梯，这种黑白给予影片一种未知的感觉，一种冷静的感觉，置身事外的感觉。

六、电影中的对白

在我看来，电影中的对白与旁白是这部电影中最精彩的部分。每一句台词的安排都不是随意的，它们都有它们的意义，它们配合着情节，讲述着一些人生中必须有所经历才明白的道理。是这部影片的智慧所在，亦是这些话语，让这部影片充满着智慧，让人感觉真实，让人觉得它是如此前所未有地贴紧某个人的内心，让人感觉到现实就存在于每个人的心中。

七、为什么是淡淡的音乐

有人说过，一部电影，如果它的背景音乐成功，那么这部电影已经成功了一半。在我的眼里，这部电影的背景音乐，也是极其成功的。
如果留心去听，这部电影只有两个地方（分别是Henry带Erica去验HIV的时候唯一一首带词的背景音乐，以及Henry最后拥抱Erica那里稍微欢快而带有希望的曲子）用了不同的乐曲，其余时间用的都是一首旋律简单，重复回旋的背景音乐，这首背景音乐微弱，却反反复复，挥之不去。这部电影中，背景音乐未曾走到舞台前面来，一直在背后，默默地演奏着。音乐这样沉着冷静地处理，是这部电影成功的一个重要因素。这部电影的音乐可以说和这部电影的情绪是天衣无缝的，音乐带动着人的情绪却毫无明显，丝毫没有一些喧宾夺主的意味，这是少见而难能可贵的。

八、细节

这部戏里面我印象最深刻的一场戏，是Henry送走Erica的那场戏，Henry的房间是雪白的，正如他心灵渴求的纯洁与纯净。两人在室内感情戏的演绎异常精彩，从Henry渐渐让Erica懂的他要把她送走后，推到了一个情感崩溃的高潮。Henry在戏里面是一个情感很克制的男人，这也是为什么他一直都只做代课老师，不愿意在一间学校久留的原因。而在这里，他表现的痛苦十分到位。而这段戏最妙同样也是它的蒙太奇手法。在两人摊牌的时候，少年收留所的工作人员开始进入Henry家所在的建筑物，再穿插回他们两人的对话，而此时工作人员已经步步逼近，一步步地走上阶梯。这种手法营造了一种紧迫感，让观众知道即将要发生什么，这种视角让观众对这段冲突剧情的感受大大加深，戏剧感徒增。而当观众预计工作人员已经来到门前了，导演并没有呈现工作人员敲门的画面，而是给两人脸部特写，而同时伴随急促的敲门声，这个细节的处理大大加强了现实的残酷感，有一种不得不接受的感觉。而在Erica被工作人员带走的时候，镜头的处理非常巧妙，镜头面向Henry，Henry背向工作人员与Erica，他不忍看，手抓着头发。而当Erica被带出屋子后，Henry倚着门，门外投射出冷冷的绿光，传来Erica的哭喊声，这个镜头随着Herny关门，不久后结束。

电影中曾有意无意地给Erica送给Henry的戒指特写的镜头。也曾多次出现笔记本，Herny总是说服身边的人用文字去克服生活中的不如意，这些都意味着生活中人与人对对方的影响，或多或少，改变着我们。

See这个词在电影中反复出现，无论是胖妞说的，当你和我说话的时候，我感觉我才是真的被看到的。包括那个找不到存在感，每天放学都抓着铁网的老师，他说，你看见我了？谢谢，谢谢。这种呼应的更加地说明了人类的孤独迫使着人在生活的时候渴求认同感与存在感，他们渴望被看穿，被了解，人们几乎是巴不得别人了解他们的一切，好赶走孤独。

然而，诚如影片最后，Henry念的那段文字，我的心在下沉，我们每个人都有下沉的趋势，但是我们必须抓住什么，不让我们往下掉。