秋雨

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原名：秋雨又名：Autumnal rain

分类：剧情 / 爱情 / 历史 / 地区：中国大陆年份：2005

简介：日本姑娘栀子（前田知惠饰）被爷爷桥本正文送到了中国学习京剧，老人何冀初（毕彦君

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更新时间:2006-09-14

秋雨影评：走出硝烟

人类的历史就是人类用自己的鲜血和血肉书写而成。自猿进化到人之后，历史就在一件件激烈凶残的战争厮杀中被推动前行，人类历史从某种角度也可以说就是人类的战争史。

光绪二十二的中秋节，当电影这种新鲜玩意儿第一次在上海徐园的杂耍游乐场出现时，统治中原已200余年的满清政府正处在飘摇动荡之中，就在三年前，甲午战争战败；1897年德国强占胶州湾；1898年百日维新失败，满清政府失去对东北、山东、香港、铁路、海关的控制；1899年义和团兴起，1900年八国联军入侵，北京陷落……也许是历史的机缘，在电影进入上海之后的近半个世纪里，中国一直处在战火硝烟之中，军阀混战、革命军北伐、抗日战争、国内战争等，中国电影在中国战火中诞生、成长。
电影在战争中存在，“战争”又在电影上重演。即使在新中国成立后的50年间，战争片扮演重要角色，从“回忆革命史到再现中国革命战争上的辉煌史诗”，中国银幕上始终硝烟滚滚。尤其是中国八年的抗日历史成了战争片中的重要内容，记录日本军队在中国的种种暴行、展现坚韧不屈的民族气节、可歌可泣的战斗英雄、中国军队顽强反击都是1949年以来抗日电影中的经典主题，比如《平原游击队》、《铁道游击队》、《地道战》、《地雷战》等等，这些电影叙事上无一没有脱离以上主题。在数十年老三战统治银幕的年代里，观众总是在电影中观看到我军的无往不胜敌军的节节败退、我国人民的机智和勇气而倍增民族自豪感和荣誉感。

2005年，中国抗日战争胜利60周年，导演孙铁将报告文学《我认识的鬼子兵》搬上了银幕。电影《秋雨》讲述的是这场战争两位直接参与者的后人相逢在了现代社会，他们相爱了，但是横亘在中间的是惨痛的历史回忆，这回忆直接关联到两个家庭的仇恨、两个国家的仇恨，两位年轻人在爱情和民族中两难选择……
方军所著的《我认识的鬼子兵》1997年出版后在国内外引起了强烈的反响，作者方军本身就是一位抗日志士的后代，同时他也曾是一位军人，在书中他详细的采访了几位健在的日本老鬼子，提供了大量的文字和图片资料。当老鬼子对作者道出曾经在中国战场上的所作所为所见时，这位中国老军人不止一次的在书本中出离愤怒和痛哭流涕。当同名话剧上演时，不止一次在剧场中自发响起：“打倒日本帝国主义”的口号。
但电影《秋雨》在创作过程中，面对真实并翔实的历史材料，却将镜头对准在了二十一世纪的一对异国男女，关于战争的场面也仅是机枪营长在死亡面前所彰显的自尊和战场上的鬼子在除夕夜对饺子的狼吞虎咽（关于饺子肉让国人极度愤慨，但不得不承认，当时大多数的鬼子并不知道此肉的真相）。面对一本纪实文学，最有价值的无疑就是真实的材料，但，为什么作者没有让大炮、机枪、狰狞的鬼子、受难的中国人民占据画面呢？而去描写战争结束几十年后的一对男女的爱情上，没有让观众去痛快淋漓的感受敌人的可恨和英雄的可敬呢？

描写战争，但却没有了至少很大量上减少了战争中的“硝烟”，《秋雨》对战争的反映方式并不是第一次在中国电影中出现，1988年的吴子牛导演的《晚钟》、1990年冯小宁导演的《战争子午线》、1995年吴子牛导演的《南京大屠杀》，这些一如既往的跟随着中国电影前辈的脚步去描写抗日战争的影片却一次次的在学术和大众中引起广泛关注和讨论，观影经验丰富的专家和大众在突然发现以上这些电影成了“最熟悉的陌生人”，《晚钟》的主角是战争末五个苦大仇深的中国军人对三十三个日本军人；《战争子午线》是六个为成年的八路军小战士、《南京大屠杀》则是1933年南京城内的一对中日合壁的家庭。战争还是那一场战争，但电影中主人公却发生了变化，《中华儿女》、《新儿女英雄传》、《平原游击队》等中英雄人物身旁的士兵甲、士兵乙成了这些电影的叙事者，他们不再是抗日电影中英雄人物背后模糊的脸孔，在银幕上他们表达着他们在战争年月中的坚决、勇敢、困惑和痛苦，而非只是战场上千军万马的厮杀、嘹亮的小号和永远不倒的红旗。叙事角度的改变，同时叙事内容也被改变，这些影片提供的不再是一个模本的战争记忆，他们――这些历史书籍没有姓名的普通人述说着他们所经历的战争。

在战争过后，战争电影直接不仅要展现历史经历，与此同时的在它的创作之中，导演个人的历史观主导着整部电影的主题走向，表现一个民族在现代是如果去阐释或者质询这一个具体冲突。从90年代初期的《晚钟》到2000年的《鬼子来了》，战争片中个人化阐释不可避免的和当下的社会意识形态发生强烈碰撞。
尤其是姜文在2000年推出的《鬼子来了》，它的叙事主题和当局态度成了此种碰撞最好的注解。《鬼子来了》给了观众一个全新的有关战日战争的版本，电影将更多的笔墨放在了国人国民性的探讨上，描写日本鬼子的侵略却没有浓墨重彩的揭示鬼子的种种暴行，除了故事结尾处熊熊燃烧的挂甲台村外，“战场”的踪影无处可觅。《鬼子来了》在国内的被禁，纵然包括了导演姜文太不过于听话，但意识形态上的冲突是一个无法逃避的理由，就如同有学者会指出：日本侵略中国的历史事实，是一个民族永难愈合的伤口，对暴力的过早遗忘，是政府的电影审查和大众的观影心理都难以接受的。
这位学者的意思是：国家和人民无法接受《鬼子来了》的原来是，八年的抗日战争对整个中华民族是一次极大的伤害，而不仅仅是马大三具有黑色韵味的个体生命所能代表的，生活在新中国新时期的中国人民不能忘记了民族曾经的痛苦，如何不能忘记呢？那就是作为媒体工具的电影要一次一次的展示给我们鬼子在中国的种种暴行，一次一次的撕开伤口，并且在伤口上撒一把盐，这样日本侵略中国的历史事实就会成为一个永远难以愈合的伤口。

让我们注意一个概念：民族的伤口（民族的痛苦）。
我们完全赞同“民族的伤口”来自于日本侵略者的暴力，但这是一个高度概括的事实，那具体的事实是什么呢？那就是日本侵占我们的领土、掠夺我们的资源、残害我们的同胞。在胜利的欢呼声中，我们收回了领土，重新掌控了资源，但是那些在抗日战争中失去生命的3500万的同胞呢？
他们已在痛苦中早早的远离了世界，再也无法分享到胜利的果实。他们才是一个国家对另一个国家侵略的最直接牺牲者，他们才是一个民族最大的伤口。

学者杨守森曾指出，人类总倾向于将战争强调为民族战争、阶级战争、革命战争，却很少有人考虑到这是人类与人类之间的战争。在抗日战争中，“中国”和“日本”是这场战争的双方，是所有生活在其领土上人们的心中的最高精神准则，战争中人民的大无畏的勇气和力量就来自于“国家”二字的召唤。但是，“国家”并不是这场战争的实体，这个国家中千千万万的人民才是。死去的数千万的中国人民和数百万的日本人正是在为了各自国家和民族的利益（日本军人奔赴战场为天皇而战，为大和民族而战，即使这是错误的）而与世界告别。《鬼子来了》中的马大三，挂甲台村的村民，他们也许并不知道这场战争中伟大的马列主义思想如何指导我们的党夺取最后的胜利；日本人花屋小太郎也许也不知道为什么要离开父母到中国来参加战争，但是相同的是，他们的生命在整个不可逆转的战争历史中成了一颗微不足道的尘埃，无能为力到还不知道为什么会失去生命时，就已经离开了这个世界。
死者已逝，生者呢？在《秋雨》中，战争夺去了少校的生命，但多年后其他人却并没有远离战争的喧嚣？老鬼子山下心灵的折磨、老何生命的不完整、何鸣和栀子之间的两难选择，战争的痛苦依然延续在后代的生活中。
为什么《我认识的鬼子兵》的作者方军在鬼子的讲述和史实面前会出离愤怒和痛哭流涕？他愤怒的是日本鬼子在中国的土地上肆无忌惮和无耻行径，他的痛哭是感到了整个民族的伤痛吗？不，他所痛哭的正是在那些被日军挖眼、剖腹的中国婴儿、被日本兵抓住眼中充满绝望、恐惧的女游击队员、那位站在村口的大妈等待着她永远不能再回来的儿子……
战争年代中个体生命的脆弱才是我们民族永远的伤口！

克拉考尔说：一个国家的电影比任何其他艺术媒体都更为直接的反映出这个民族的心态。新中国成立后国家指导的“回忆革命战争史上辉煌史诗”，战斗大捷、革命英雄无一不反映出新兴国家民族上高涨的自豪感；八十年代初理论界兴起的关于人性、人情和人道主义的讨论、从“伤痕文学”到“反思文学”，整个民族在文革后的拷问与思考影响到了文艺的创作，电影也将更多的触角伸到了残酷战争中的普通命运，思考人与战争、人与历史、人与人之间的各种可能关系；在庆祝抗日战争胜利60周年的时候，我们不能忘记历史，但胜败结果和暴行并不是战争的全部，在我们这个时代，我们更需要的是反思：什么是战争？为什么会有战争？