沙丘2

没想到看part one还是两年多以前，很难想象我在看之前的夜晚只想着要到嘴的海底捞而忘记感观上要丰富更多的沙丘part two

因为face surgery不能第一时间赶往电影院的我因为逃避wb/xhs/db上各种剧透/影评/照片，手指头都快在屏幕上划烂了，今天一好马上赶往imax结果设备不能正常播放，无奈只能调到下午，好在好事多磨，Dune2一扫一天的阴霾，所有的疲惫在“得香料者得天下”(in Haknan)出来之后烟消云散。

正如Denis所说(quote from 公众号），维导的前几部电影都是在为Dune做铺垫，现在看来也果然如此，至少从《焦土之城》开始，Denis就已经开始运用大环境和人物的同框镜头来营造一种氛围感，有人把牛蛙的这种呈现方式成为奇观写实主义。个人觉得蛮好玩的，刷到牛导这两天在中国接受采访，当被提问为什么会对拍巨物会有这样大的兴趣，牛导回答到自己从小就住在小城镇里，村子里除了一条大河和一所核电站几乎什么也没有，这样的存在总是让他感到恐惧。在《银翼杀手2049》中，K最后从荒漠的枯树旁缓缓下车，给到高司令和黄沙融为一体的远景以及《Arrival》中Amy与七支足飞船的互动画面，小人物在大广角的镜头下几乎显得微不足道。当这样的镜头创造了这么多优秀的影片，自然而然的，我们也得到了一部足以让人叹为观止的Dune2.

说牛导的其他几部电影在为Dune做铺垫的另一理由（在我个人看来），牛导在影片选材中，与其说喜欢探索外星题材，我觉得更像是在探索人与自然/宇宙/人类之间的关系，牛导近些年的这几部电影，主题似乎也都脱离不开主人公找寻自己在故事中的位置：

《Annihilation》中Denis借外星生物通过imitate几位主人公反思人类存在的意义，《Blade Runner 2049》更是和Dune2分享相似却完全相反的内核，电影最沉重的一击莫过于在K经历了一系列的调查后才发现自己不是the one，而Dune则是《Jesus Chris Superstar》般万人拥护的Messiah。《Arrival》更是和Paul一样面临prophesy和人类命运的抉择。

除了视觉上的震撼，Dune2的配乐也同样出色，我很难描述在IMAX厅配合上大屏幕视听带给我的几乎窒息的感觉。这里提提几个让我印象深刻的场景（应该也是大多数人的）：征服沙虫、Haknan‘s family star的Skaro生辰大战（夸一下选角导演选的Austin Butler，异星长相简直是和异形联动）

特别想说一说斗兽场这场戏，黑白画风增强压迫感和宗教般疯狂的fascist般的万人呐吼+全环绕擂台，我比看角斗士还血脉喷张。

一直以来好莱坞科幻帝国系列题材和当今时代的cutting edge tech，至少是好莱坞的技术，我觉得都没有很好的融合到一起，Starwars也没有做到，Foundation更是没有做到。惊喜如Dune2，牛导行云流水的用这部电影填补了这一块空白。

看完part2真的激起了我把书看完的念头（希望不是一时火热），Dune2让我意识到，我对Dune的理解（看完part1后）太浅了，Rebecca饰演的角色竟然会从part1一个bias自己son的“母亲”转变成独自前往南方散发prophesy的“圣母”，Paul和Channi原来也并不是简单的相爱关系。总的来说，电影并没有陷入我所想象的俗套陷阱

最后，说说让我惊喜的两个出场：anya和蕾老师。之前完全不知道蕾老师也在片里，出现的时候真的小惊喜了下。

引用导演的一句话：PART ONE was the Appetizer, Then DUNE: PART TWO is the Main Course.（part one只是开胃菜，part two才是主菜）

Dune is a movie for the screen, 期待二刷三刷甚至四刷（感觉需要退退火）