莎乐美

评分：

6.0 还行

原名：Salomé又名：无

分类：剧情 / 歌舞 / 地区：西班牙年份：2002

简介：

查看详情

更新时间:2011-03-17

莎乐美影评：《Salomé》--欲望是一切艺术作品最难表达的部分

在西班牙电影史上，有一个人不能不提，那就是卡洛斯-绍拉。卡洛斯是一位善于用舞蹈、光影与色彩创造视觉奇迹的导演。本片《莎乐美》用电影的拍摄技术与西班牙弗拉门戈舞相结合，重新诠释《莎乐美》的影像。
《莎乐美》以纪录片的拍摄手法表现。影片前三分之一用于对演员、舞台设计师和导演本人的采访，后面记录了弗拉门戈舞蹈诠释莎乐美故事的舞剧。全片整体看似是高质量转播的舞蹈综艺节目，任何一个镜头都没有错过细微光影的变化和演员的肢体动作，这却是最好的写实主义电影表现。卡洛斯导演明白，最好的写实主义艺术擅长的便是隐藏其艺术手段。
在19世纪后半叶一批作家、画家、音乐家、剧作家，几乎集体改写了莎乐美的形象。尤其在王尔德的笔下，《圣经》中的一个关于先知因其直言不讳的道德勇气而遭受迫害致死的故事，变成了一个关于女性的情欲因受到反复的挫折而竭斯底里的复仇故事。在王尔德笔下，莎乐美呈现出颓废主义色彩，并赋予了平衡肉体与精神的要求的底线寓意。
在导演卡洛斯看来，自己之所以被《莎乐美》吸引，是因为在他眼里“这才是唯一的爱情故事”。这里的爱极致并且纯粹，再加上一条复仇的主线，使这场悲剧失去了理性。正因为其浓郁的悲剧色彩，才使得整个故事令人心碎般的震撼。

月亮的意象
在舞台上，卡洛斯力求简洁明了。他用太阳与月亮作为整个舞剧的中心背景：黎明及整个白天都以太阳作主角，夜晚则换成月亮。太阳的红光与月光的幽蓝，表达了爱情的炽热和死亡的绝望，两种极限欲望。
作为意象，月亮在很多中外文学作品中出现，它经常象征着纯洁、坚贞不渝、美丽，抑或暗示孤独、悲哀、寒冷、渴望不可及之意。
月亮的出现伴随着莎乐美的出场、起舞、眼光流离、死去，并将故事带入高潮。一缕月光倾斜在莎乐美身上，当月亮照亮她时，死神也找到了她。月亮找到了莎乐美，那个爱的深恨得切、集纯洁与媚人一身的公主，她最终得到她的爱人约翰，以他的性命为代价，同时毁灭了自己。

先知约翰
《莎乐美》中先知约翰是命运的言人，他预言成真就是对命运的直接表述。莎乐美对先知的欲望，那一段舞蹈跳的令人心碎。可是约翰从不曾认真看过莎乐美，她是美丽的公主，她的爱炽热纯粹，却无情的被拒绝轻蔑。
莎乐美得到先知的头颅：你为什么不看看我。只要你看到我，你一定会爱上我。莎乐美亲吻着爱人的头颅，死在士兵的兵器下。这应验了约翰的预言，在我死后的那天灾祸将落在某人的身上。
先知不能预测是爱的神秘比死亡的神秘更伟大。

七层纱舞
莎乐美向希律王献舞的那幕最为精彩。戏中，莎乐美一共脱掉了身上的七层纱衣。这七层纱衣颜色各不相同，用了很多的暖色调，同时混合了一些冷色调：紫色，淡紫色。不同质地、不同面料的七层纱衣在女主角身上，为这位美丽的巴比伦公主-莎乐美罩上了一层神秘而具魔幻力量的色彩。这是莎乐美的最后一舞，她所有的欲望都集中在这一跳上，弗拉门戈本身的魅力，角色本身的魅力。这一舞，莎乐美对爱的激情近乎病态。她的欲望满足中散发着血腥。

整个舞剧在镜头前熠熠生辉。你可以说本片是导演自身形式主义风格电影，也可以看成是现实主义记录片。导演卡洛斯-绍拉是表现主义者，其内在精神面、心理的现实，都可以经扭曲外在的现实世界的表面达成。但是本片，又以现实世界中的素材—这个舞蹈团体和这出舞剧排练的过程，这些导演是如何处理的，如何设计经营的，才是决定导演风格的重点。

感谢导演给这个神秘而血腥的古老故事最诗意和华丽的表达。