法国导演贝特朗·塔维涅以丰富的想象力和完美的艺术欣赏力演绎了这部以复杂形式表现的怀旧影片

氛围感很好

一个人在离世之前还在一直做着自己最喜欢的事情，未尝不是莫大的幸福。

我在大街上捡到好基友查理帕克

因为一句台词看的，二倍速都嫌慢，喜欢泡爵士吧的我完全看不进去...

Francis到底是对Dale吹奏出的音乐有多热爱，才会甘愿为他奉献至此。

100/100 当我在午夜看的时候我被彻底的感动了，感动的一米。。。我的音乐片最佳（暂时）

是个小享受

根据Bud Powell在法国的事情改编的。主角特里无论是在影片的哪个阶段，都处于一种思想游离的状态，即使是最光亮的场景中都能看见他的偶尔呆滞的目光，本来以为相对积极的生活能改善他，但他说了一句类似世界不属于于任何地方，就明白其实什么都没有改变。电影中明面上的解释是当兵时脑袋受了伤，但是在纽约的场景中还是暗示了毒品带来的伤害。

贝特朗，为了电影的需要，他毫不犹豫地邀请老一代最优秀的演员，让有着大量对白的电影更具有说服力，使得叙事更为扎实，强调铺成的架构。他在“反新浪潮”的旗帜下，号召了一批被新浪潮打入冷宫的编剧，他手边这些硬底子演员的声音，足以让任何一句毫不起眼的句子，瞬间成为可遇不可求的名剧对白。他的风格是某种现代程度上的传统现代化。它的现代性在于移动运镜的流畅度，在于镜子反照的互映游戏，在于回应与变化，在对时间的处理上。

时有时无如催眠一般的爵士蓝调，单调毫无起伏的对白台词，幸好实在吵杂的肯德基里看的，要是在夜深人静看不知要睡着几次