名侦探柯南：万圣节的新娘

简评：这一部剧场版的剧情承接自漫画长篇1200万人质以及短篇集警校五人组，和原著联系非常紧密，无法当作一部独立的剧场版来看待。单独来讲本片的剧本应该是后古内一成时代写得最好的一部，虽然没有传统的推理演绎但走的也是标准的谍战片的路子，节奏紧凑剧情线索也非常清晰，同时也贡献了一个柯南剧场版历史上最为强悍和疯狂的反派，电影从头到尾都安排了很多的爆点来推进剧情，安室透闪回和结局的两场动作戏也是拍的非常精彩。不过这一部的内容塞得有些过满了，更适合作为一个多集的TV长篇来呈现，整个故事塞到不到两个小时的剧场版里会显得很赶，也几乎放弃了对新角色的深度塑造。

柯南剧场版在很久之前就走了卖角色卖CP的路子，电影更像是为了主推某些个人气角色而写，而不仅仅是在柯南的世界观下讲一个故事，万圣节的新娘也同样如此。不过除了有黑衣组织登场的剧场版以外，观众即便不熟悉这些戏份吃重的陌生角色也并不妨碍他们去理解这些故事，完全可以当作一部独立电影来看。而本片的剧情是和原著长篇1200万人质以及短篇集警校五人组有非常紧密的联系，电影基本上也是直接当成这两个篇章的续集在写，观众如果不了解这些篇章的故事与主要角色的话看起来会非常吃力。与原著故事的紧密联系也是万圣节的新娘在剧作上和以往柯南剧场版最为不同和特别的一点，至于这点变化是好是坏就很难说了。

自静野孔文接手柯南剧场版以后剧场版就一直存在严重的节奏问题，包括后面的永冈智佳也是如此，普遍的情况是文戏拍得过于干瘪高潮戏又拍的过火，使得电影看起来会显得很不连贯。而从剧作上来看，这些作品也都存在高潮戏过于集中在头尾的设计，使得用于铺垫与过渡的第二幕会显得太过平淡，看的很是无趣。尤其当古内一成离开以后，剧场版的推理部分甚至都变得乏善可陈了，一切的一切都是为了在电影头尾能听个响。

节奏问题一直是我近些年对剧场版喷得最多的点，而在万圣节的新娘里这点得到了很大的改善。新导演的处理方式就是加快整体节奏，除了前两幕警方两次对案件的情报梳理以外，导演不会在同一个场景或者画面里浪费过多的时间和台词去进行描绘，通过镜头和台词将主要信息呈现给观众以后就会迅速切入到下一个场景和画面，剧情的发展以及人物间的对话同动作戏的表现一样都是很迅速的，节奏非常紧凑。这种处理方式表现得最为突出的就是第二幕万圣节游行发糖果的那一段，佐藤怒气拉满后直接过来扇了风见一巴掌，然后迅速展开搜捕工作，这期间两人都没有任何的歇斯底里与额外情绪流露，拍的非常的利索。

由此延申的一点，就是导演对各个笑点的编排和处理也非常娴熟，典型的表现就是在长篇幅的严肃情节里穿插一些一闪而过的笑点，比如柯南爬水管时和小伙伴的斗嘴，以及高木前脚还在耍帅后脚内心就在狂念柴犬与杜宾犬的结合等等，这些笑点都起到了很棒的调节气氛的作用，同时也不会显得很突兀。当然除了新导演的个人特色以外，本片的编剧也贡献了很多像是小五郎的麻醉抗性以及刑警“普通”的一天这些内部笑话，甚至警视厅恋爱物语的两组CP都在本片通过笑点的形式来发了糖，看得很让人惊喜。

除了对文戏部分的优秀示范之外，导演对动作戏的处理也是一脉相承的，不管是闪回段落四人组的群像展示，以及结局连串的枪战爆炸和肉搏都拍的非常的干净利落，尤其是闪回段落完全可以用一气呵成来形容，对四人组和反派以及动作戏的展示都拍得极其流畅与精彩。不过本片最后的收尾情节拍的并不好，或者说和之前的动作戏比起来会有些平淡，经过这么多年以后还是用一个超大号的足球来解除危机实在是显得有些创意不足，这点和之前的银色子弹以及铁轨飙车相比尤为明显。

节奏问题的改善除了新导演的个人特色以外，编剧自然也有功劳，突出的表现就是电影的各个节点都安排了爆点来推动剧情，而不是像前面的很多剧场版那样将它们集中置于头尾来展示，这使得电影看起来会更平滑和连贯，不会有一种时紧时松的割裂感。这其中最让人称道的还是第二幕的处理，以前这个用于过渡的一幕总是处理得非常干瘪，看起来会非常无聊。本片第二幕通过一颗室内炸弹开始，之后接连安排了绑架，情报交流与分析，跟踪与反跟踪，搜捕交涉与营救等一连串事件，各个情节之间的推进非常迅速，看的让人目不暇接，这种情节编排无疑要比以前一些作品要高明不少。

除了节奏以外，柯南剧场版现在也存在推理部分乏善可陈的问题，导致观众和编剧都越来越不把这部分内容当回事，而是更加注重它的动作属性。本片的处理和纯黑的噩梦一样，既然写不好推理那干脆就不写，彻底放弃传统的推理与侦探元素转而往特工/谍战片的方向写。不过纯黑的噩梦里采用的是反派视角来推进剧情，基本上都是打开天窗说亮话，故事重心都放在了库拉索这个人物身上。而万圣节的新娘是传统叙事，所以全篇依旧悬念重重，观众依旧需要跟随电影来逐步揭晓这个故事的全貌。

但是本片在剧作上和以前作品一样，依旧存在角色先于剧情，或者说是剧情服务于角色这么个情况。本片主打高木佐藤和警校五人组，在片中高木佐藤两人和柯南一样成为贯穿全片的重要角色，他们俩作为柯南世界里的常驻角色在剧场版里唱大戏也很正常。而警校五人组除了安室透以外都成了故人，要给他们安排核心戏份其实是非常考验编剧功底的。

本片并未处理好警校组的戏份编排问题，将闪回时间点放在松田阵平阵亡前的一天，以及第一幕穿插的整段闪回戏其实都显得太匆忙了，虽然闪回戏本身拍的足够精彩但在时间轴的选取上还是值得商榷的。另外还得提上一嘴的是，柯南剧场版不适合单独穿插这种过于完整和长篇幅的闪回段落，这会切断大电影应有的连续性，引爆摩天楼里的汽车案也有同样的问题。

作为警校组的唯一还存活的角色，同时也是目前柯南主线里的男主之一，安室透在本片的表现还算中规中矩，编剧要处理好这个活跃的角色，要比去给故人打补丁方便多了。虽然作为海报的C位角色，安室透的戏份并不算特别多，而且出三次外勤吃三次瘪，但是角色依旧展现出了符合人物定位的能力与魅力。片中的闪回和结尾段落都为他设计了大量精彩又帅气的动作戏，全片他对局势精准掌控以及结尾算计反派的情节都将他的角色魅力体现的淋漓尽致。简单来讲就是戏份不多，但是给足了高光时刻，从卖角色的角度来讲还是比较成功的。

本片其实对老角色的塑造都算中规中矩，除了人气王安室透以外，贯穿全篇的高木佐藤两人也安排了非常多的对手戏和个人塑造。高木在本片是实质上的男二号，除了日常和佐藤组CP以外也体现出了与人物外表反差很大的，极强的临场应变能力，佐藤则把这个角色身上火爆与温柔这两个对立的特征都展现了出来。其它戏份较少的角色，比如短暂登场的警校三人，两位女主小兰和小哀，以及睡了大半集的小五郎等等都给了一定的戏份来凸显角色性格与作用。

当然不得不提的还有我们的大男主柯南，本片虽然和去年绯色的弹丸一样依旧采用人气角色牵头的群戏模式，但是叙事主视角以及推进剧情的核心人物还是放在了柯南身上，并未让其它人气角色强行抢戏。由于本片走的是特工片的路子，这个无所不能的超级小特工反而更符合本片的风格，而且在通篇的神棍表演之后，在结局还是让他展示了人性的一面，最后的拥抱画面也是角色塑造上的点睛之笔。

虽然电影给了老角色应有的塑造，但是对新角色的演绎显然是不足的，这点在中段才正式登场的第三方组织身上体现得很明显。本片除了传统的正邪对立之外，还在故事中设计了一个第三方组织，第二幕也是以这个组织为重心来进行叙事。第三方的插入给故事带来了更多的变数，看起来要比以往的作品更有意思，也解决了之前作品第二幕过于平淡的毛病，但是电影本来就有警视厅和警校五人组的故事线做支撑，在这其中再插入一个全新的组织团体的话就会让故事显得过于臃肿，这也是剧作上的一大弊端。过于臃肿的故事让导演不得不在有限的时间里加快节奏来推进剧情，这就使得这个第三方组织的背景和主要角色都未能进行深度刻画，充满了工具人的属性，结局的拔河表演更是把这个属性无限放大。

除了第三方组织以外，本片的反派也缺乏足够全面的刻画，当然把它当作一个纯粹的反社会疯子来看待也未尝不可，只是本片里这个反派所展现出的能力是非常恐怖的，完全可以用文武双全来形容，甚至都可以称作柯南剧场版历史上最为强悍的反派。在这个前提下，缺乏足够的角色塑造就会让人倍感遗憾，因为角色所展现出的实力和它的个人塑造完全不对等，像是引爆摩天楼里森古帝二的完美主义就是补全角色的一个非常重要的特征，而本片的反派显然缺乏这种足够鲜明的个人特征。

总的来讲，《万圣节的新娘》和近些年的柯南剧场版一样依旧还是角色先行的作品，有很强的卖角色卖CP的意思，和原作的剧情联系也达到了历史之最，有一定的观影门槛。但是它的变化尤其是新导演所带来的叙事节奏的改善是值得褒奖的，全篇也贡献了很多的爆点和笑点，看起来要比近些年的作品舒服很多，放弃推理走纯粹的谍战片模式也让电影变得更加的纯粹，算是扬长避短了。