10年代的时代记忆，对于毛果见证者的处理可以更干脆利落一些，把笔墨聚焦到群像的描绘。现在的处理倒是让学编剧的很有共鸣，所谓观察生活，融入却又疏离。其中有些细节很打动人，对于女性情谊以及情感流动处理得很细腻。现实题材值得在这个时代有更多表现，导演的分享非常真诚，值得加一星。

挺好的

感觉昨天问了导演一个非常不礼貌的问题，我说：有没有考虑过打工者的焦虑已经改变了，前疫情时代和后疫情时代是一道巨大的分界线，会不会担心电影找不到它的观众？后来我想到和妈妈的对话，就是很神奇啊，我妈妈也叫“阿霞”，这部电影更像是妈妈的前半生，在她眼里外出打工是能够改变命运的，只是她当时太软弱，早早结婚生子放弃了一切。妈妈小时候发高烧患过小儿麻痹，后来也以此嘲笑过她在某些事情上是“疯女人”和偏执。我的想法何尝不是一种傲慢呢，当我厌恶成为一个现代的人，并疲倦于新自由主义给出的承诺，但阿霞的痛苦又能用过时来度量吗。一种新的可能性，新的社区，城市曾经代表了这些。

人都不容易 傻乐最快乐 最喜欢里面的声音，清晰 写实 像罩在一整个罩子里 世界就是饭馆 饭馆就是全世界

没能把想表达的拢起来，但是女主演得还不赖。

直观且凌乱的感受1.四川方言台词听起来很舒服 2.饭店内发生的事情，大概因为改编自十年前的小说，个人认为个别情节略显单薄或不真实，但也算瑕不掩瑜 3.题材本身很像几年前我们吴地的作文素材，2012年左右写社会底层小人物的文学作品颇多，也是我们常常考到的阅读理解。最后，在苏州看了首映，阿霞本人太漂亮啦！

这部电影给人的感觉：一辈子没在工厂和后厨打过工的知识分子，想象工厂和后厨是什么样；一辈子没沉浸过农村生活的城里人，想象农民工的生活；一辈子没跨过长江的北方人，想象江南的小桥流水。拍出来刻板僵硬得宛如春晚小品。这部电影是文化人的自嗨，是傲慢的凝视。情也是有的，多是文化人的虚情。很符合傲慢的文化精英的简单趣味。

《七声》小说集中《阿霞》社会关照最强，可以理解影视化的选篇考量。故事背景从南京转换到苏州，水乡夜景颇美。电影削弱了毛果观察视角及其个人转变心路，阿霞的选角则较清瘦，尾声红包来源被删有些可惜。评弹切分章回，节奏尚可。近景特写多，远中景少，隔绝一切商标的小成本乌托邦，厨师服洁净不见一丝油渍。可惜主角用词偏北方而非南方。

从开头就感觉故事不是属于现在这个时代的，太老了，大学生还是稀罕物的年代，年轻人出来打工后都还没见过咖啡没见过披萨。原来电影改编自小说，电影已经将年代拉后了10年设定在2010年代，小说则更早，同时我是看不到主角作为一个正直爽朗的人为啥被周边人口舌是个脑子有病的人，原来也是小说里有相关设定。看来改编留下了很多残留物。另外电影里特意去拍那些青砖绿瓦展现江南水乡，但是恰恰是这些现代人造的、太过新的场景，太假了，仿佛网红风景区，与怀旧的人物形成了巨大的割裂。但是人物的情感我觉得还是能产生共鸣的，一个女性意识没有觉醒的人物，为之动容也为之感慨，真有这样的人，希望她余生平安！

讲述了一个十几年前的故事，虽然在当下仍有现实意义，但看完恍若隔世。映后导演的交流十分诚恳，也能理解电影上映的来之不易，但依旧认为电影可以更好些。

面对阿霞这个似乎“不觉醒”的女性，男主和观众都不忍心叫醒她，心疼她困在那一片废墟中无能为力，彷佛“有病”才能保存她天性中的亮光。阿霞第一次说起弟弟时，脑子里已经产生预设了，当角色出场时毫不意外。相比阿霞，弟弟不太抓我，因为这就是刻板印象里的弟弟。当然映后导演分享里也提到对于这个角色有点苛责，类比到现在大概就是凤凰男，每个人都是多面的，有各自的挣扎。另一个角色是餐厅老板，有观众说他有侠客气质我完全不认同，员工工伤几万块打发了，员工怀孕就想着赶紧让她滚蛋，明明是个市侩生意人又爱附庸风雅，据说是素人演员，那不够专业的演技反而显得老板更装了，妙。小饭馆的芸芸众生象其实信息量蛮大，但是深入机会都不多，感觉很适合拍成电视剧，结尾转场有点突然，收尾很匆忙。最后，女主的演技在这戏里出类拔萃呀