一点就到家

跟以前很多次出电影院我就能写出影评的情况不太一样，这一次明明是可可爱爱的喜剧片，而我却心中五谷杂陈，难以表达。此刻，我完成了三刷。三刷这场终于满场了，大家一起爆笑，气氛简直太好了。而且大家对电影宣传过那些梗也很熟悉，我仿佛是在一刷。看来，宣发的效果应该开始显现了，“小一点”要加油啊！这下好啦，我顿觉情绪积累到能够表达，就说点杂感吧。

正如先前部分观众的体验一样，这是一部优点和缺点都非常明显的电影。

先说缺点吧。制作团队“因地制宜”用了当地的居民充当群众演员。由于他们缺乏表演经验，所以在成片中显得生涩，不入戏，略影响我个人的观感。不过，这仅仅限于前20分钟的剧情，李绍群（尹昉饰）一出场，大三角形成了稳固的结构，剧情就整个地顺溜起来。此外，剧本的理想化设置可能不符合部分观众的口味。比如三位主角创业成功似乎来得很容易。这个本不算缺点，但是缺乏剧情的支撑就形成了故事线的“中空”，直观上跨度很大。在这一点上，可能不见得所有观众都注意到魏晋北（刘昊然饰）说他在云南种了三年的咖啡，而他们的成功其实是发生在魏晋北第一次跟彭秀兵（彭昱畅饰）回到云南小山村的五年后。在这个高度网络化和数字化的时代创业的成功与失败可能在瞬息之间，五年其实很长了。只是这段创业过程要拍下来怕是可以拍100集的“黄路村意难忘”，90分钟的片长装不下这么多内容。再有就是特效可能因为制作时间的关系显得粗糙。

下面说说优点。我以前说许宏宇导演的上部电影《喜欢你》是可爱的，到了《一点就到家》又在“可爱”中加入了“治愈”。

三个可爱的大男孩在创业和实现梦想的路上，相互成全，互相治愈。

魏晋北通过最后一次创业治愈以前多次创业失败造成的抑郁症。

彭秀兵通过第一次创业治愈了出走十年后对家乡的牵绊。

李绍群通过实现梦想消除了与父亲之间新旧观念发生矛盾冲突产生的隔阂，治愈了破裂的父子亲情。

电影里，那些些需要治愈的，已经治愈的，都是成年人藏在内心深处不可言说的“秘密”。把创业作为梦想，一步一步地实现，本身就注定是个治愈的过程，治愈的是成年人的少年心。其实，片中魏晋北，彭秀兵，李绍群的实际年龄并不下小了，是演员的外形给了大家他们还很年轻的错觉。实际上，魏晋北在云南种了三年咖啡后已经马上三十岁了，彭秀兵离开家乡十年后才回到家乡，种咖啡又是三年。李绍群从北京回村种咖啡整整五年，彭秀兵叫他“绍群”哥，然后创业种咖啡又是三年。所以，片中的三位主角实际上都是三十上下，却几乎一事无成的人。他们还算年轻人，可实际上却遭受了多年社会的毒打。他们可能已经没有多少机会成功了，更可能淹没在人海里用永远做普通人。

然而，我们通过电影看到了他们心里的不甘和身上的微光。

魏晋北创业屡战屡败，屡败屡战；彭秀兵心系家乡立志回乡创业，帮助家乡人民富起来，留住村里的年轻人；李绍群是全片的“阳春白雪”，他执着于自己的咖啡梦。三个人殊途同归，携手筑梦，从此铁三角笑料不断，所有的梗都是清新自然，雅俗共赏，有笑有泪。

影片的实质依然是青春片，因为三个人始终怀揣着梦想，打着鸡血，这是属于年轻的标志，却无关性别和年龄。

创业的过程中，自然少不了争吵，分歧，甚至闹掰，最后和解，他们互相和解，与自己和解，与梦想和解，与世界和解。成功成为必然，并非运气加持的偶然。

电影里，我最喜欢的一场戏是三人在李绍群家吵架。三个仔演技爆发，之前看过花絮已惊到。实际上电影好像需要后期配音，他们仨在配音的时候把情绪拉得更满，更是称绝。

“流水不争先，争的是滔滔不绝”，“寄言燕雀莫相啅,自有云霄万里高。”我认为这两句话是全片的主旨。种咖啡也好，经营事业也好，实现梦想也好都不能一蹴而就。而在这个过程中戒骄戒躁，将眼光放高，把眼界放远，才能拿到成功的“钥匙”。

除了主旨的体现，电影的色彩，背景音乐都是亮点。许宏宇真的好会拍，好会剪，手速还快，镜头转换衔接行云流水，电影观感特别流畅。

《一点就到家》或许很理想化，但乡愁是真切的，少年的心是真诚的，观众在观影过程中得到的放松也是真实的。

最后，我今天喝了中国云南的咖啡，是我喝过的最好喝的手冲咖啡。中国从很早就有自己的咖啡了，我们也能做好自己的咖啡品牌。