罢工Стачка(1925)

【C+】1.爱森斯坦第一部长片，依托画面组接和对空间的玩弄来强化感染力，叙事性较弱，生猛而粗糙（六幕划分但视角比较松散，虽说主角是整个群众）虽然有很强烈的宣传片属性，但工人表现很愚蠢2.空间：以照片媒介压缩叙事；不俗的构图设计和大场面调度能力；借镜子表现的主观镜头时间：杂耍蒙太奇：动物和人的匹配剪辑迅速建立身份标识、抽取事物运动的“推进”元素联系工人运动的激烈。平行蒙太奇：享乐的上层者与受苦的工人，挤压水果喻示压迫工人；屠杀动物与镇压工人运动

【3.5】

一些象征和夸张的蒙太奇和特写，恰当展现了那个澎湃的动荡岁月，对官僚、工厂主、军队的讽刺力度足够，而对工人暴动的混乱、无知、激情的表现在间谋与士兵狠辣手段的衬托下更加鲜明

在十分钟内就向我们展示了什么叫“国家是阶级压迫的机器”，资本家们愤愤地说罢工群众“把政治色彩带入工厂”，然而他们使用起国家、警察和常备军这些最政治的武器却最得心应手！密探、分裂分子、收入断绝，等等，正是现实中罢工遇到的问题，前人们的斗争经验在哪里？要学习。

处女作调度水准和对大场面的控制能力就已经如此惊人 最后的血腥屠戮和宰牛的交叉剪辑实在震撼

成功的运用了“杂耍蒙太奇”，创造出在帝俄统治下屠杀工人的镜头和屠宰场屠杀牲畜的镜头交替剪辑，隐喻工人正在像牲畜一样任人宰割的这样一个蒙太奇经典段落。

列宁提出“工人阶级的力量在于组织。不组织群众，无产阶级就一事无成。”正是蒙太奇之于影像的意义！意识形态先于影像，制造对立，煽动情绪，无产阶级斗争的核心，甚至让这样的现实题材成为无数盗匪情节剧教科书。固然库里肖夫的时间、空间和叙事重要，但爱森斯坦这套理性蒙太奇才让影像语言更加“现代”。

#Cineteca 开创性的剪辑和巧妙的蒙太奇传达了反资本主义信息，并为集体主义行动注满力量

7# 几处巧思让人拍案 对蒙太奇的使用也炉火纯青（但是否有些过于痴迷了呢？ /Cineteca

爱森斯坦的第一部故事片，开始了严格意义上的苏联蒙太奇学派运动，大量运用杂耍蒙太奇来增加影片戏剧性，能看出爱森斯坦对蒙太奇的执着，但电影还是充斥着大量意识形态，影片用六个小章节展现了工人阶级罢工的场面，和战舰波将金号比起来虽然没有那么震撼人心，但个人感觉这一部蒙太奇的运用更自然一些。

2022，标记第320部